新闻与媒体中心网讯（文/见习记者 于天宁 明晔 高陈艺馨 图/摄影记者 李冉冉 孟浩宇 编辑/沈佳鹏）2023年5月19日14时15分，suncitygroup太阳成编导系、戏文系、导演系、制作系与表演系专家研讨会分别于6号楼三楼会议室、多功能放映厅3101教室、3105教室、3107教室与1307教室顺利召开。本次活动特邀长江人民艺术剧院国家一级演员何波、国家一级导演巴特尔、南方都市报总监及摄影师王景春、湖北卫星事业部副主任谭海燕与中国内地编剧高大庸。此次活动旨在丰富“又见放映”活动，提升师生的专业视野。

本次导演系研讨会主要讲述了现实主义创作的艺术观。巴特尔导演就自己的创作经验与同学们进行了分享，讲述自己在日常拍摄中遇到的问题，例如在拍摄中应如何与演员、摄像进行沟通，从而使拍摄正常进行。此外，巴特尔导演表示：“作为导演，对于艺术审美的观点应该不过分宣扬欢乐、粉饰太平，不刻意地表现苦难，在平时要真诚客观的表达生活，并且建议同学们在平时要提高自己的阅读量，要将理论与实践结合起来，走进社会，观察社会。最后也是最重要的一点，想要成为导演，一定要有责任感，要有家国情怀。”

王景春老师从影像的深度、故事的跨度、身边的温度和时间的维度为制作系师生展开讲述。首先讲述了《大江大河》从现实出发拍摄所经历之“水”,用水来选题拍摄背后的故事，并向现场观众展示了《三峡》、《南极北极》拍摄的照片以此来更好的讲述影像的深度。其次，通过《喀什生长》、《和田梁玉》来讲述新疆的文化和城市发展。王景春老师的人生三部曲《少年时代》、《我的大学》、《子田的旅程》是以个体记忆为轴线，以第一人称为体验的纪实摄影，给观众讲述身边的温度。

何波老师在表演系研讨会中就演员如何在多幕剧中维持状态予以解答，他认为作为演员应学会调动情绪并克制激情，在释放舞台张力的同时收放自如。随后，他也针对大二学生表演的《家》片段和大三学生表演的《恶童日记》片段进行指导。而编导系研讨会中的谭海燕老师则回顾了自己的三次宝贵的进京开会经历和“十年”娱记生涯，就自己拍摄的作品《金银潭实拍80天》与《越南城》、《龙舟》等其他作品讲述自己的真实故事。强调在进入大互联网时代后，媒介发展中心从电视到网络的转移，而媒体人的本心是要用镜头传递好每一个故事，并非着眼于娱乐圈浮躁虚荣的表面。

在采访过程中，杨培涵老师就本次研讨会的目的与意义问题回答道：“首先，在学校中，教学中我们需要结合理论和经验，但是有些不足。我们和一线演员进行对话，这是认识市场的最新状况以及他们的经验分享是我们青年教师很难做到的一个点；其次，这不仅仅只是经验分享，也是对于表演技术、对市场的检验和新的表演方法的一种认识；最后，专家和师生面对面交流的方式是最直击灵魂的、最潜移默化的。”

针对如何在现实社会中平衡理想主义，王景春老师回答道:“最重要的是坚持，坚守。我所有的作品不是一蹴而就的，也是经过了许多。我们要多看优秀的影像，形成良好的影像观念，之后我们要去挖掘，拿上我们的设备去拍摄记录自己身边的故事，记录更多的美好。影像无处不在，去发现、去观察、去按动、去执行。”

在被问及如何弥补自己的理想与现实的差距时，广播电视编导B2203班的刘慧月回答道：“我有幸观摩过许多学长学姐的作品，我知道那是现阶段的我无法企及的，所以我希望自己毕业的那天也能像他们一样站在凤演的舞台上谈论自己的影片。现实对我的要求是一定要加倍努力，而通过这几位老师的讲解分享，我学到真实的事最能震撼人心的，而要在荧幕或舞台上呈现这种真实，则需要我不断丰厚自己的底蕴。”

最后，嘉宾老师与师生进行合影留念。至此，公司又见论坛·专家研讨会顺利结束。